디즈니 소울 줄거리
"영혼"는 성공적인 재즈 음악학교 교사인 조너의 이야기를 들려주는 디즈니 애니메이션 영화입니다.재즈클럽에서 성공적인 조사를 마친 후 조는 남자홀로 넘어져, 영혼이 지구로 옮겨지기 전에 영혼들이 지구로 옮겨가고 있는 장소입니다. 저기, 그는 아직 그녀의 열정을 찾을 수 있는 22명을 만났습니다. 함께, 그들은 조 씨가 꿈을 이루기 전에 지구를 돌아다니는 것을 돕기 위해 우주 현실로 돌아다니는 것을 돕기 위해 우주 현실을 통해 모험에 나섰습니다. 한편 조씨는 영혼이 있는 것을 알고 있고, 삶의 의미와 삶의 의미와 의미와 의미를 가지고 있다는 것을 배웠습니다. 디즈니의 앰프트 무비인 "소울" 캐릭터들은 정말 다르고 흥미롭습니다. 주인공인 조 가드너부터 시작해봅시다. 그는 성공적인 재즈 피아니스트를 꿈꾸는 뉴욕시의 중학교 음악 학교 선생님입니다. 그의 삶은 각각 깊은 성찰과 음악에 대한 열정을 성취하는 것에 관한 것입니다. 또한 "Great Before"로 알려진 저승 세계에서 조가 마주치는 냉혹하고 유머러스한 영혼인 "22"가 있습니다. 22는 필멸의 세계로 가는 것에 말을 아끼고 예상치 못한 방식으로 조를 돕게 됩니다. 영적인 수행자이자 저승 시스템의 감독인 "제리"와 "테리"도 있습니다. 그들은 필멸의 세계로 가는 22개의 전환을 돕는 데 중추적인 역할을 합니다. 각각의 캐릭터는 그들만의 독특한 특성과 성격을 가지고 있으며, 영화 내내 감정과 거짓말쟁이를 완벽하게 합니다. 디즈니의 조너는 삶의 이행과 목적을 위한 보편적인 사냥을 구현합니다.재즈에 열정을 가진 중학교 교사로서, 그는 꿈을 추구하기 위해 필요한 충실한 꿈을 추구해야 합니다. 조의 캐릭터는 일상 장애 속에서 부르짖으며 적응성 속에서 부르기 때문에 깊은 공명 속에서 부르기 때문에 깊은 공명함을 느낄 수 있습니다. 조너드를 통해 이 영화는 정체성과 창의성을 탐구합니다. 그의 여행자들은 그들의 마음을 수용하는 것을 장려하고 삶의 중요성을 반영하도록 격려하고 있습니다. 결국 조너드너씨는 매일 그들의 아름다움을 추구하면서 행복과 의미를 추구하기 위한 기념으로 합니다.
감독소개
디즈니의 영혼은 피터입니다. 그는 그의 예외적인 거짓말쟁, 1969) 달 정도면 당분간은 정치상 충분한 것 같아피트니스어는 " 괴물 같은 다른 소중한 픽사를 감독하는 '캐스터, '아, '아'와 같은 다른 소중한 이야기"에 발톱에 발톱스'를 직접 연출습니다." 영혼"은 삶의 의미와 비슷한 일반적인 스타일을 탐구하기 위해 그의 독특한 스타일과 비슷한 일반적인 스타일을 탐구하기 위해 그의 독특한 스타일을 가져왔다.그의 접근 방식은 깊은 감정 공명을 가진 변덕스러운 유머를 결합하고 있습니다. 피트니스의 충성을 통해 깊은 철학적인 아이디어를 전달하기 위해 그의 능력과 거짓말쟁, 1969) 달 정도면 당분간은 정치상 충분한 것 같다고 했습니다.
의도
이 영화는 죽음에 가까운 경험 후 조의 여행으로 파고들고, 그곳에서 그의 영혼은 태어나기 전에 영혼이 인격을 발달시키는 장소인 그레이트 비포에서 모험을 시작합니다. 그리고 나서, 조는 티나 페이에 의해 길러진, 지구상의 생명을 받아들이기 위해 말수가 적은 영혼의 22세를 만납니다. 그들이 뉴욕시의 활기찬 철저한 거리들과 천상의 우주 공간들을 포함하여, 다양한 영역들을 탐색하면서, 조는 현실의 의미와 단순하게 사는 것의 아름다움에 대한 중요한 과제들을 배웁니다.
배경음악
주변의 그리고 실험적인 음악에 대한 그들의 작업으로 유명한 트렌트 레즈노르와 애티커스 로스는 재즈의 기초를 엘리시안적이고 지구적이지 않은 소리와 혼합하면서 영화의 악보를 작곡했습니다. 시각적인 여행을 보완하는 독특한 청각적인 경험을 만들면서, 그들의 음악은 이야기의 감정적인 깊이를 향상시킵니다. 전반적으로, 소울"은 단순한 애니메이션 영화가 아니라 모든 시대의 연구를 자극하고 컬트에 영감을 주는 피트 닥터의 비전에 의해 이끌려, 정체성, 열정, 그리고 인생의 신동들에 대한 진정한 발견입니다.
해외반응
디즈니의 영혼"는 생각과 보편적 호소하고 보편적인 호소했습니다. 이 영화는 삶의 목적과 열정과 열정의 추구와 열정을 추구하기 위해 한 중학교 음악학교 교사인 조너의 체험에 대한 경험적 질문에 대한 경험으로 만들었습니다. 영혼과 감정적인 깊이에 대한 비판적으로 인가되었다"는 세계문화와 감정적으로 인정받았습니다. 성숙한 테마와 고급 거짓말쟁, 1969) 달 정도면 당분간은 정치상 충분한 것 같습니다. 국제적으로, 이 영화는 의미 있는 오락, 꿈 그리고 인간의 물질에 대한 대화를 불러일으켰습니다. 시각 예술에 대한 관심이 없지만, 모든 기간과 사회의 관찰에 접근할 수 있는 복잡한 아이디어에 대한 깊은 설명을 받았습니다. 비평가들은 디즈니의 "소울"에 대해 비교적 긍정적이었습니다. 수많은 비평가들은 삶의 의미와 심금을 울리는 것과 같은 경험적 주제들에 대한 심오한 통찰력을 칭찬했습니다. 그들은 영화가 모든 시대의 숭배에 접근할 수 있고 공부를 자극하는 방식으로 이러한 깊은 주제들을 다루는 방법을 높이 평가합니다. 영화에 묘사된 육체적인 영역과 정신적인 영역 모두에서 세부 사항의 무질서함을 강조하면서, 생명력의 질 또한 높은 점수를 얻었습니다. 그들은 시각적으로 놀랍고 감정적으로 울려 퍼지는 경험을 만들면서, 삽화가 어떻게 거짓말쟁이를 강화하는지에 주목했습니다. 또한, 비평가들은 목소리 연기와 캐릭터 개발, 특히 조 가드너의 여행과 22와 같은 등장인물들과의 그의 관계에 대해 칭찬했습니다. 그들은 이야기에 깊이와 진실성을 더하면서, 등장인물들을 공감할 수 있고 잘 발달되었다고 생각합니다. 전반적으로, 소울"은 그것의 혁신적인 거짓말쟁이, 아름다운 생명력, 그리고 가슴 아픈 묘사로 찬사를 받으며, 애니메이션 영화의 영역에서 유명한 영화가 되었습니다.